El estampado se utiliza tanto en prendas de vestir como pañuelos y faldas, así como en artículos para el hogar.

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Siguiendo una técnica milenaria, la tela de llengües mallorquinas es, además de una tendencia, todo un símbolo de nuestra Isla. La tradicional roba de llengües, presente en la mayoría de las casas mallorquinas, mantiene a día de hoy su tradición. El estampado de llengües es el mejor ejemplo de producto artesano que ha conseguido mantenerse y reinventarse a lo largo del tiempo manteniendo su esencia. Esta tradicional tela que vestía el interior de las casas mallorquinas se ha alzado con nuevos diseños y colores y actualmente está presente en numerosas revistas de decoración o en elegantes proyectos de interiorismo con carácter mediterráneo.

Su proceso de fabricación utiliza la técnica del ikat, mediante la cual el hilo se tiñe con ciertos dibujos antes de tejerse. Este modo de tejer llegó a Europa procedente de la Ruta de la Seda, como tantos otros inventos asiáticos relacionados con los telares. El estampado de lengua mallorquina y la técnica ikat son dos elementos que se entrelazan para crear una expresión artística única y vibrante. El estampado de llengües es una técnica de impresión textil que utiliza un motivo en forma de lengua para crear un patrón repetitivo en diferentes tejidos. Este patrón se caracteriza por su simetría y sus formas abstractas, que evocan las olas del mar, las ramas de los árboles y otros elementos de la naturaleza.

El estampado y el método ikat son elementos valiosos de la cultura mallorquina que han dejado una marca significativa en el mundo del arte y la moda. Estos diseños únicos representan una fusión de colores, patrones y técnicas artesanales que reflejan la rica historia, la identidad cultural y el sentido de comunidad de Mallorca. El estampado se utiliza tanto en prendas de vestir, como en pañuelos y faldas, así como en artículos para el hogar, tales como manteles, fundas de cojines y cortinas. Por otro lado, el sistema ikat es un proceso de teñido y tejido que se utiliza para crear patrones y diseños intrincados en los textiles. La palabra ikat proviene del idioma indonesio y significa ‘atar' o ‘atar con nudos'. En esta técnica, los hilos se atan y se tiñen antes de ser tejidos, lo que crea un efecto difuminado y desplazamiento de los colores en el tejido final.

Este proceso requiere habilidad y precisión, ya que los nudos deben ser atados con cuidado para lograr el diseño deseado. La combinación de ambos son una fusión única de colores y patrones que refleja la rica tradición artesanal de Mallorca. Los colores utilizados en estos diseños suelen ser vibrantes y audaces, como el azul, el rojo, el amarillo y el verde, que se entrelazan de manera armoniosa y cautivadora. Los patrones resultantes son complejos y detallados, con una sensación de movimiento y vitalidad que evoca la energía y el espíritu de la Isla. Esta combinación de elementos también transmite una conexión profunda con la naturaleza y el entorno marino de Mallorca.

Los diseños de lengua mallorquina a menudo se inspiran en las formas y los patrones que se encuentran en el paisaje costero y en los elementos naturales de la Isla. Además de su belleza estética, el estampado de lengua mallorquina y la técnica ikat tienen un significado cultural y simbólico. Representan un sentido de comunidad y pertenencia en Mallorca y una forma de transmitir la herencia cultural y mantener vivas las tradiciones locales. La creación y el uso de estos textiles se considera un acto de preservación cultural y un medio para conectar con las generaciones pasadas.

En Mallorca existen talleres y artesanos que se dedican a preservar estas técnicas y transmitirlas a las generaciones futuras. La enseñanza de estas habilidades tradicionales es fundamental para garantizar la continuidad de esta forma de expresión artística. Además, el estampado de lengua mallorquina y la técnica ikat han trascendido las fronteras de Mallorca y estos diseños se han incorporado en colecciones de moda, tanto en pasarelas internacionales como en prendas de diseñador. La combinación de la rica historia cultural y la estética única de estos diseños los ha convertido en elementos altamente valorados y apreciados en la industria de la moda y son reconocidos como formas de expresión artística contemporánea.